韩国爵士鼓专业排名大学 英国伯明翰音乐学院世界排名

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留学奥地利音乐专业可以选择哪些学校

奥地利是著名的音乐之都，有着非常完善的教育制度，是许许多多音乐留学生的向往之地，那么奥地利有哪些热门的音乐类院校呢？感兴趣的小伙伴快来阅读的这篇文章吧！

奥地利音乐专业留学热门院校

1、理查德·瓦格纳音乐学院

理查德·瓦格纳音乐学院经奥地利联邦教育、科学与文化部批准，具有公共教育资格。颁发的学位证书和成绩与国立大学的证书具有同等效力，其学位在欧洲、美国、亚洲多国获得承认。毕业后学生即有资格被交响乐团、戏剧乐团和歌剧院聘用，投身表演领域，或任教于音乐学院、高等院校和音乐学校，艺术类学位还有资格自己创立音乐学校和音乐学院。

可申请专业：

音乐理论及声乐：作曲；指挥；独唱

键盘乐器：钢琴；管风琴；手风琴，电子琴

弦类乐器：小提琴；中提琴；大提琴；低音提琴；吉他

吹奏乐器：长笛；竖笛；巴松管；单簧管；萨克斯；小号；圆号；长号；大号

音乐教育：乐器教学；声乐教学

学制为本硕连读4-6年

2、奥地利维也纳音乐学院

奥地利维也纳音乐学院由著名音乐家Josef id教授和Eva Maria Schmid教授夫妇共同创建。是经奥地利联邦教育部批准的，具有公共教育资格的私立音乐学院。 维也纳音乐学院颁发的毕业文凭与奥地利国立高等学院颁发的文凭具有同等效力和资格。被世界多国所承认。维也纳音乐学院制定了科学合理的必修及选修课程，它们又划分为理论课和实践课。

可申请专业：

学院分八个部 一一教育网

一部：乐团演奏曲目，作曲（织体音乐）

二部：打击乐器，管弦乐演奏曲目

三部：钢琴伴奏

四部：歌曲和清唱剧，声乐教育，基础音乐教育

五部：竖琴，乐器教学

六部：音乐剧，轻歌剧，歌剧

七部：爵士乐器，爵士演唱，爵士理论，器乐/声乐教学，爵士吉他，爵士钢琴，爵士贝斯，爵士鼓，爵士小提琴，爵士单簧管，爵士萨克斯，爵士小号，爵士长号，爵士乐声乐，爵士乐理论，器乐教学法，声乐教学法

八部：流行乐器，流行音乐词曲创作，流行吉他，流行钢琴，流行贝斯，流行打击乐，流行演唱，歌曲创作，器乐教学，声乐教学，歌曲创作教学

3、维也纳音乐与艺术市立大学

维也纳音乐与艺术市立大学在2005年由奥地利国家认证认可监督管理委员会依国际标准公认为大学。学校的三个校区都位于维也纳市中心，坐落在维也纳地标史蒂芬大教堂下。

推荐申请专业：

1）古音乐专业

学士和硕士：大键琴，巴洛克小提琴，巴洛克大提琴，维奥尔琴，巴洛克低音提琴，鲁特琴，木笛，巴洛克古长笛，古双簧管类乐器，古低音管类乐器，古键盘类乐器。

2）歌舞剧专业

学士：歌舞剧 演戏专业 学士：演戏

3）舞蹈专业

学士：古典和现代舞蹈，现代舞蹈教学

奥地利艺术留学优势

一、费用便宜

学费可以区分出公立和私立两部分，公立的大学一般的收费在800-2000欧之间；私立院校的收费自主性比较强，但是一般都在5000欧以上，以上折合人民币在7000-40000元之间。

而日常的开销差异不算大，一年的衣食住行，正常不会超过10万元，而且大家还可以申请打工和奖学金，这样还可以对日常的开销进行补贴。

二、升学简单

这主要是奥地利高含金量的学历带来的福利，其发放的学位证书，欧洲境内的大部分国家，都是直接认可的，大家升学可以去德国、瑞士等其他的国家。

当然在最主要的，还是直升的优势，不用像在国内递交申请一样，准备一堆的材料，跑前跑后忙忙碌碌，只要直接提交自己的毕业证和成绩单即可。

三、时间较短

在学制的安排上，本科一般是三年，硕士是两年，博士是四年，平均要比国内的学习短一年的时间，这样能够节省大家的学习时间，更快的进入工作。

而且奥地利的高校采取的是学分毕业制，学分不够需要延毕，同样的，提前修满学分还可以申请提前毕业，而对国内的学生来说，基本上都可以提前半年毕业。

四、移民轻松

留学生在毕业之后，如果想留在奥地利的话，可以直接申请一年半的毕业签证，可以无条件的留在奥地利一年半的时间，用来寻找工作。

以留学生的身份找到了工作，只要工作的时间满了当年，并且没有不良记录，就可以直接获得永居权，满六年就可以加入奥地利的国籍。

英国伯明翰音乐学院世界排名

英国伯明翰音乐学院世界排名是第51位。

在2018卫报大学排行榜中，皇家伯明翰音乐学院位列第三位，继2019年至今连续三年蝉联NSS(The National Student Survey)满意度最高的英国音乐学院No.1。在2015年，学院被《卫报》评为英国十大戏剧和舞蹈大学之一。

伯明翰音乐学院提供了一个世界级的环境，它吸引了最优秀的学生，国际知名的表演者和教师。皇家伯明翰音乐学院的教学和表演设施耗资5700万英镑，是数字时代的首个此类设施，是传统和当代的完美融合。拥有9000平方米的教学、排练和艺术表演空间，为我们的学生提供无与伦比的机会。

面试要求

1、本科；

声乐专业：两首自选不同时期、不同风格的作品，至少一首选自歌剧或宗教剧的咏叹调，面试者可能被要求即兴演奏；作曲专业：准备至少三份自创曲目，配有至少其中一首的高质量录音。

乐器表演：两首自选不同时期、不同风格的作品，面试者可能被要求即兴演奏。打击乐专业：面试者将被要求演奏定音鼓、爵士鼓、小军鼓和调谐打击乐器 。

2、研究生

声乐：准备至少3种欧洲国家语言的3份作品（包括英语）；作曲：学生提前上交面试作品(配有录音为佳)，面试时需与面试官讨论；乐器表演：15分钟左右（管弦乐选段）；钢琴伴奏：与一名歌手共同完成3首作品的演奏，另准备1首钢琴独奏和即兴演奏。

爵士表演：需根据提供的乐段表演2份不同风格的作品，并完成一个简短的个人改编；指挥：准备一份20分钟的指挥录像，可以是对一次专门演奏的指挥也可以是录像。

韩国开设音乐专业的院校有哪些

随着韩国流行音乐的兴起，很多学生申请到韩国去学习音乐专业，在韩国有哪些院校开设了音乐专业呢？下面介绍的这几所大学，大家可以来看看。

一 、韩国音乐专业院校

首尔大学

首尔大学全称首尔国立大学，简称首尔大，前联合国秘书长潘基文及多位韩国总统均出于首尔大学。首尔大学是韩国的最高学府，世界著名大学、亚洲顶尖的研究型国立综合大学，是环太平洋大学联盟和东亚大学论坛东亚研究型大学协会的重要成员。

庆熙大学‍

庆熙大学是韩国最著名的高等学府之一，创办于1949年，该校至今开设了人文、社会、工、医学、艺术、体育等方面的100多个专业。

中央大学‍

目前，中央大学整体综合竞争力排名全韩前十名，以表演系、电影系、摄影系和新闻系最负盛名，在全韩国高校同专业学科中均排名第一。其中，戏剧表演系和电影系研究生院是全韩国最高的戏剧表演和影视艺术研究学府之一，培养出了众多顶尖的演艺界和文化界人士。

梨花女子大学‍

梨花女子大学建校于1886年，是亚洲AACSB认证大学之一。梨花女子大学原名梨花学堂，是朝鲜高宗皇帝和明成皇后为纪念当时首先在韩国开创女子教育的循道卫理会医生Scraanton的太太而命名的，1948年改名为梨花女子大学。

世宗大学‍

世宗大学的音乐学是比较特别的存在，看起来比较广义，当今社会，韩流正成为国际文化的重要组成部分，K-POP更是韩国文化和韩流的中心。

二、韩国音乐专业划分

古典音乐系

包含了钢琴、管乐、弦乐、古典打击乐、合唱、指挥、作曲、音乐教育、音乐学、音乐史、音乐理论等专业。

实用音乐系

可以理解为流行类专业，包含了流行演唱、爵士钢琴、爵士乐、吉他、电贝斯、架子鼓、歌曲写作/创作、制作人、电子音乐、音乐制作、影视配乐、声音设计。

国乐系

包含了伽倻琴、古琴、奚琴、大金、笛子、牙筝、打击乐、作曲、理论、声乐（板索里、伽倻琴弹唱）。

宗教音乐系

也叫教会音乐专业，主要学习中世纪和文艺复兴时期，古典乐中的圣歌、弥撒曲、莫特特、奥拉托里奥、康塔塔等各种声乐/合唱音乐和风琴音乐。

三、 韩国音乐专业研究领域

历史方法（historical method）

将事件在时间的延长线上排列和研究，并研究与事件相关的一系列原因和结果。中心课题是各种风格的起源和发展，风格之间的关系以及从一种媒介向另一种媒介的转移等。

音乐理论（theory of music）

该研究是将组成音乐的各种要素的经验和实践认识从理论上组织起来的学问，重点研究对音乐使用的技术性用语的正确定义、音乐理论各领域共同的一般原则的形成、音乐技术知识（technical knowledge）的发现和证明。

声学（acoustics）

研究声音的发生和传播过程，特别是指以研究符合音乐宗旨的现象为中心的学问。声音的本质和一般特性，音乐的音质，音高的物理依据，乐器与音乐媒介制作，表演场地的音响设施等都属于声学。

图像学与乐器论（iconography and organology）

图像学是研究与音乐有关的视觉资料的学问。包括乐器的形态、艺术品造型和印刷品中包含的音乐相关资料、音乐堂、音乐人的肖像画等多种视觉资料，并提供音乐会场的大小、弓的形状、乐器的结构、合唱团的组成和规模、歌剧服装及舞台设计等音乐相关的具体信息。另外，乐器论研究的是乐器的声学结构及机械结构。

美学批评（aesthetics and criticism）

美学讨论几乎包括在所有音乐论题中。音乐美学寻求＂什么是音乐？ ＂“音乐在人类生活中的位置是什么？音乐在现实制度中的位置是什么？”等问题的答案。

演奏实践（performing practice）

这是关于过去的音乐在当代是如何演奏的研究。是指在演奏包括中世纪在内的古代音乐时，为按照当代习俗正确再现装饰音、即兴技法等提供信息的学术活动。音乐社会学（music sociology）

作为音乐社会学的方法论，分为根据价值判断技术的定性分析方法和根据采访、统计等客观资料的定量分析方法。

音乐心理学，听力（psychology of music）

音乐心理学把音乐的各种性质，尤其是刺激性侧面的构成放在音乐表现形式上的范围内进行处理，从而探究由此产生的听觉、感情上的问题。另外，细节上还包括感情、感觉和心情、思考和想象、灵感、认知能力、音乐智能、学习和记忆、音乐欣赏和由此带来的音乐效果等。

音乐教育学（music education）

音乐教育学是一门涉及音乐学习和教授等所有问题的学问。研究领域包括哲学及政策、教育内容和教科课程、音乐启发和学习、联系教育、音乐教师教育、成果和评价等。

民族音乐学（ethnomusicology）

非西欧音乐体系和民俗音乐的研究，称为种族或民族音乐学，主要工作是收集和采集资料，叙述和分析等。将非西欧文化的音乐实体通过音阶、节奏、旋律、组织（monophony， polyphony， heterophony）、形式、演奏方法、乐器等进行系统化。

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